Сегодня в современной культуре можно обнаружить нарастание тенденцией, указывающих на формирование особого способа постижения реальности через отказ от классической модели рациональности, и основывающегося на телесно-ориентированной фиксации окружающего мира. Мультисенсорное вовлечение в среду, то есть проживание опыта как телесно-тактильного погружения, становится основополагающим для описания современных культурных практик. Исследование новых установок культуры, наблюдаемых сегодня, становится основной задачей культурологии, которая определяет релевантные подходы и методы к рассмотрению актуальных культурных процессов. В XXI веке культуролог становится важнейшим специалистом, способным к комплексному теоретическому описанию культуры и созданию технологий, применимых в междисциплинарных областях науки, а также в сфере образования.
24 мая в 11:30 в Институте философии человека Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена пройдет первый семинар, посвященный профессии культуролога в контексте современного опыта культуры:
«VR, AR и технологии дополненной реальности как важнейший компонент образовательного процесса» (Н. В. Крестиненко – ассистент кафедры теории и истории культуры РГПУ им. А. И. Герцена)
Доклад посвящен феномену иммерсивности как методу обучения, который помогает вовлекать учеников в процесс познания; а также в то, каким образом возможно внедрение в традиционное обучение цифровых инструментов и новых технологий дополненной реальности.
«Опыт культурно-образовательного сотрудничества с учащимися школы» (А. Д. Чистова – ассистент кафедры теории и истории культуры РГПУ им. А. И. Герцена)
Доклад обобщает процесс и итоги работы культурно-образовательного проекта «Экологические практики и ранняя профориентация детей», созданного в сотрудничестве института философии человека и ГБОУ СОШ № 562. Проект направлен на изучение экологической культуры и формирование у детей базовых культурных, экологических и философских понятий.
Место проведения семинара: Институт философии человека Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена, ул. Малая Посадская, д. 26, аудитория 312.
15 мая в 11:00 в Институте философии человека Российского государственного педагогического университета им. А.И.Герцена проводится открытый научно-исследовательский семинар «Маргинальность и модусы инклюзии в современной культуре».
Культурные трансформации и их осмысление в культурологии, философии, социологии, современной культурной практике призывают нас переосмыслить ранее существующие понятия и конструкты «массовая культура», «субкультура», «миноритарная культура», «инклюзивность» и сформировать некоторые новые теоретические основания исследования современных культурных процессов.
В контексте исследований современной культуры мировое научное сообщество выявляет проблему кризиса идентификации, возникновение плавающих идентичностей, переосмысление границ нормы и феномена нормы в культуре. Последнее в свою очередь открывает широкое поле культурологических исследований, связанных с инклюзивностью и инклюзией, которая современными учеными и специалистами в сфере социальных технологий все чаще осмысляется как преодоление исключения.
Другим, связанным с указанными выше, аспектом современной культуры, активно разрабатываемым в последние годы, стала проблема маргинальности. Так, постструктурализм, описывая в дискурсивной парадигме формирование социальных норм общества модерна, означивает, что это происходит посредством разделяющих практик. Они обнародуют процесс определения субъекта как социального существа, применяя деление на норму и патологию. В дискурсивной парадигме маргинальность, как и социальные нормы, является продуктом социального конструирования, развивающимся в исторической перспективе.
Изучение маргинальности и модусов инклюзии в современной культуре является одними из приоритетных направление современного гуманитарного знания. Глубинное понимание трансформаций данных феноменов открывает широкие перспективы реализации программ социальной и культурной политики в парадигме современного общества. На теоретическое осмысление данных проблем направлен научно-исследовательский проект «Маргинальность и модусы инклюзии в современной культуре» (исследование выполняется за счет внутреннего гранта РГПУ им. А. И. Герцена).
Основные направления работы семинара:
Маргинальность в пространстве культуры: теоретические оптики и методологические подходы (Суворова Анна Александровна, доцент кафедры теории и истории культуры)
Понятия «маргинальность», «маргинальный человек» в исторической перспективе в социологии, культурологии, психологии. Модусы маргинальности в различных областях гуманитарного знания на современном этапе. Дискурсивные трансформации концепта «маргинал» в искусстве и культуре.
Маргинал и феномен маргинальности в отечественной художественной литературе (Крестиненко Нина Вячеславовна, ассистент кафедры теории и истории культуры)
Маргинальный герой в литературе является воплощением противоречий времени, символом изменений общественных отношений, проявляющихся в бытовых, служебных, эмоциональных и других аспектах. Его состояние может быть по-разному воспринято как автором, так и читателями, так же остальными героями произведения.
Образовательные и культурные стратегии в системе воспитания «сложных подростов» (Чистова Анастасия Дмитриевна, ассистент кафедры теории и истории культуры)
На примере воспитательного проекта «Центр Святителя Василия» А.Д.Чистова представит основные образовательные и культурные стратегии воспитания «сложных подростков». Работа с ними строится на понимании культурной, социальной, психоэмоциональной «пограничности» личности ребенка; выстраивании особых образовательных подходов и применении культорологической оптики.
Место проведения семинара: Институт философии человека Российский государственный педагогический университет им. А.И.Герцена, ул. Малая Посадская, д. 26, технопарк, пространство 3.
Конкурсный фестиваль «Апарт» давно стал знаковым событием культурной жизни нашего города. Цель фестиваля – поддержка творческой молодежи. Фестивальный репертуар составляют спектакли студентов и выпускников отечественных и зарубежных театральных школ.
Первым фестивальным показом сезона-2023 выбран музыкальный спектакль Театральной Мастерской института философии человека «Летучий корабль» (режиссер Елена Слуцкая, доцент кафедры теории и истории культуры).
Начало открытия Фестиваля в 17.00; адрес: улица Малая Посадская, 26. Приглашаем всех любителей театра и пожелаем ребятам-герценовцам удачи и победы в Конкурсе!
28 апреля в Аничковом дворце состоялась торжественная церемония подведения итогов межрегионального фестиваля социальных проектов в сфере сохранения культурного наследия «Миссия – сохранить». Благодарность Комитета ГКИОП Правительства Санкт-Петербурга была вручена команде Герценовского университета, которую представляли студенты института философии человека Наталья Лебедева, Анастасия Чистова, Варвара Толмачева, Анастасия Овсянникова; научный куратор проекта – доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева.
Цель фестиваля – выявление и поддержка молодежных инициатив в сфере сохранения и популяризации объектов культурного наследия, в том числе объекта всемирного наследия «Исторический центр Санкт-Петербурга и связанные с ним группы памятников». Пройдя отборочный тур, студенты-герценовцы успешно защитили в финале, который состоялся 21 апреля, свой проект образовательного путешествия по историческому центру Санкт-Петербурга «Я знаю пять архитектурных шедевров!» Проект адресован обучающимся основного уровня общего образования. Магистральной темой, на основе которой выстроена концепция проекта, является постижение разнообразия архитектурных стилей в культурном ландшафте исторического центра Санкт–Петербурга, особого языка архитектуры и формирование интереса к историческому центру города как объекту культурного наследия. Для будущих педагогов, обучающихся по профилю «Культурологическое образование», участие в Фестивале стало полезным опытом практического приложения своих профессиональных компетенций.
28–29 апреля состоялась конференция «Архитектоника современного искусства», соорганизатором которой выступил институт философии человека РГПУ им. А.И.Герцена. В работе молодежной секции «Будущее искусства – искусство будущего» приняли участие студенты-культурологи кафедры теории и истории культуры. Модератором выступила заведующая кафедрой А.В.Венкова. Заседания прошли в Академии русского балета имени А.Я.Вагановой.
Программа и тезисы докладов на сайте АРБ им. А.Я.Вагановой
Конкурс проводится только среди групп 1 курса. Организатор конкурса – Студенческий совет института философии Человека РГПУ им. А. И. Герцена. Подарки победителям вручали представители студенческого совета и профкома РГПУ им. А.И. Герцена. Куратор группы – доктор культурологии, доцент Чукуров Андрей Юрьевич.
Целью Конкурса является развитие и укрепление командного духа в группах первого курса института философии человека. Оценивалось все: участие в конференциях разного уровня, организация научных и развлекательных мероприятий, участие в спортивных и культурно-творческих событиях, создание коллективных творческих продуктов – от рекламных роликов до комиксов. Ребята должны были проявлять активность не только в стенах РГПУ, но и в свободное время, организуя коллективные мероприятия для своей команды. И абсолютно все, что происходит, должно было находить отражение в открытой группе в ВКонтакте: за ведение группы в социальной сети начислялись баллы.
В этой связи нельзя не отметить невероятно интересную группу, созданную нашими «двухпрофильными скандинавистами» – per aspera ad cultura, которая постоянно обновляется и содержит яркие публикации как о мире художественной культуры в целом и Северной Европе в частности, так и об увлекательной и насыщенной жизни самих «скандинавистов».
Пожелаем им успешно идти дальше и победить в конкурсе «Лучшая группа – 2023», окончательные итоги которого будут подводиться в августе.
С 10 по 23 апреля 2023 года в Московском государственном университете имени М. В. Ломоносова состоялась Международная конференция студентов, аспирантов и молодых учёных «Ломоносов – 2023». Председателем Оргкомитета выступил ректор Московского государственного университета академик Виктор Антонович Садовничий.
В 2023 году работа конференции проходила по 48 секциям и более чем 450 подсекциям, отражающим все основные направления современной фундаментальной и прикладной науки. Анна Атутова прочла доклад в секции «Искусствоведение», подсекции «Семиотика и общая теория искусства». Её доклад «Семиотический анализ бурятского танцевального искусства» занял первое место. Победителей награждал ректор университета. Также Анна получила в подарок книгу декана факультета искусств Александра Павловича Лободанова «Семиотика искусства» и приглашение опубликовать свою статью в журнале «Теория и история искусства», входящем в Перечень ВАК.
Анна делится впечатлениями: “Участие в международной конференции «Ломоносов – 2023″ дало мне возможность поделиться результатами своего исследования с широкой аудиторией, а также узнать о научно-исследовательской работе студентов и аспирантов из разных университетов России и зарубежья. Мне было важно просто рассказать об искусстве моего родного региона в МГУ, победа же стала приятной неожиданностью и вдохновила на новые свершения в научной деятельности. Выражаю искреннюю благодарность нашему университету за организацию поездки в Москву, а моему научному руководителю Ольге Александровне Янутш — за всестороннюю поддержку и помощь в подготовке к конференции. Рекомендую всем студентам участвовать в этой конференции: так вы получите ценный опыт и новые полезные знакомства!».
Ярким театральным праздником была отмечена прошедшая неделя в учебном корпусе на Малой Посадской, 26. На три дня актовый зал распахнул свои двери для выпускников, преподавателей, родителей, студентов, школьников – поклонников театрального искусства и тех, для кого учебная сцена стала первым шагом в будущую профессию или просто незабываемой ностальгической страницей юности. Студенческому театру института философии человека исполнилось 15 лет! Для непрерывно существующего с 2008 года студенческого объединения – это солидный возраст и настоящий творческий юбилей.
Все эти годы рядом со своими воспитанниками – бессменный художественный руководитель и режиссер, доцент кафедры теории и истории культуры Елена Слуцкая. И если на «домашней» сцене они просто «учебный театр», то представляя свой университет на сценических площадках города и страны, ребята красиво величают себя «Театральная мастерская Елены Слуцкой». В наградной галерее Мастерской многочисленные дипломы и благодарности театральных конкурсов и фестивалей, в числе которых Международный фестиваль молодежных театров «Михайловское», Фестиваль театральных школ Петербурга «Вешалка» (Кронштадт), Всероссийский фестиваль молодежных театров (Калининград), Международный Санкт-Петербургский образовательный форум.
Отдельная страница творческой биографии студенческого театра – образовательные театральные проекты, реализованные на площадках ведущих российских музеев: «Сказки на онежской завалинке» (музей-заповедник «Кижи» — 2017, 2018, 2019), «Театральное Пушкиногорье» (музей-заповедник «Михайловское» — 2013, 2014, 2015), «Театр в исторических декорациях» (музей-заповедник «Херсонес Таврический» — 2017, 2018, 2019, 2021), Соловецкий музей-заповедник (2022, 2023).
20 апреля, в первый юбилейный день, воспитанники чествовали своего Мастера. В жанре веселого театрального капустника студенты 3 курса поведали о своей жизни на сцене и секретах закулисья. На сцену с творческими номерами и просто добрыми приветственными словами поднимались выпускники. Свою творческую работу – фильм-биографию на основе воспоминаний и интервью Е. Слуцкой представили студенты 2 курса. Студенты подготовили также ретроспективную выставку из театральных афиш и фотообразов спектаклей разных лет.
21 и 22 апреля состоялись показы премьерных спектаклей 2023 года. Музыкальная сказка «Волшебный корабль» уже успела обрести своих поклонников. Здесь и искрометный юмор, и любимые сказочные персонажи, и всепобеждающий триумф Доброты в финале – то, чего так недостает в нашей жизни. Отдельное украшение спектакля – «живое» музыкальное сопровождение (концертмейстеры – Оксана Фаустова, Елена Слуцкая, соло на сопрано-саксофоне – Ольга Задворная) и, конечно, вокал Анастасии Соколовой в партии Зазнобы.
Театральная мастерская дает возможность ее участникам не только примерить различные сценические амплуа, но и попробовать себя в режиссуре. Спектакль «Король-олень», завершивший маленький юбилейный фестиваль, стал режиссерским дебютом старшекурсников Данилы Беленца и Ирины Шевченко и объединил на сцене студентов 4 и 2 курсов.
Студенческий театр – это там, где познавательно и увлекательно, зажигательно и позитивно, юморно и весело, танцевально и песенно. И мы очень рады, что это все – у нас, в институте философии человека. Новых вам премьер и юбилеев! Благодарим студентов 3 курса и Анастасию Чистову, взявших на себя основные заботы по подготовке праздника.
20-22 апреля отмечает свое 15-летие студенческий театр института философии человека (режиссер: доцент кафедры теории и истории культуры Елена Слуцкая). Ждем Вас на нашей учебной сцене на Малой Посадской, 26. В программе: юбилейный бенефис и премьерные спектакли сезона-2023. Начало в 18.00.
7 апреля в институте философии человека в рамках Межвузовской студенческой научной конференции «Студент — Исследователь — Учитель» под руководством доктора культурологии, доцента А. В. Венковой и кандидата культурологии, доцента К. Г. Антонян состоялась работа секции «Теория и история культуры». Были представлено свыше 20 докладов участников из Санкт-Петербурга, Крыма, Москвы, включавших в себя интереснейшие сообщения по самой широкой тематике (советская культура, японский кодекс Бусидо и южнокорейская художественная культура, современные музейные практики, музыкальная культура Санкт-Петербурга и Крыма, нейросети и киборганическая идентичность и т.д.). Молодые учёные продемонстрировали умение анализировать культурно-значимые феномены и концептуально излагать выводы.
Подведены итоги Всероссийского ежегодного конкурса музейно-образовательных проектов летней культурно-экологической школы и летнего университета Соловецкого музея-заповедника. Поздравляем команду нашего университета, вошедшую в тройку победителей! Свой проект «Беломорский голосник: звуковые ландшафты Моря и Острова» представили на конкурс студенты кафедры теории и истории культуры.
В качестве символического концепта проекта выбран голосник – глиняный горшочек, вмурованный под церковные своды. Голосник в храмовой архитектуре выступает акустическим резонатором, собирающим звук, а затем отдающим его с выразительным усилением.
Звуковая характеристика острова, окруженного морем, — шум ветра, плеск волн, крики чаек, колокольный звон, — неотъемлемый элемент наследия Соловков. Каждому природному и культурному ландшафту соответствует своя звуковая среда. Без звука невозможна полнота восприятия местности, а соответствие места и звука можно считать одним из проявлений гармонии. Ансамбль Соловецкого монастыря – признанный образец гармонии архитектурного образа и природного ландшафта. Эту визуальную гармонию студенты попытаются дополнить звуковыми образами, зафиксировав их на полевом этапе проекта.
Цель проекта: Исследовать звуковой ландшафт Соловков как неотъемлемую часть системы природного и культурного ландшафта острова. Проект станет частью летней выездной практики студентов. На полевом этапе будут записаны звуки Моря и Острова. На камеральном этапе, на основе полевого материала, студенты составят интерактивную аудиокарту природных и «культурных» голосов Беломорья. Завершающим этапом проекта станет студийная запись аудиоспектакля «Не любо – не слушай!» по мотивам поморских сказок Семена Писахова.
Студентам предстоит большая исследовательская и творческая работа: выделить и зафиксировать компоненты звукового ландшафта Острова и Моря; овладеть технологиями и навыками полевой записи звуков в окружающей среде и монтажа полевого материала, включая саунд-дизайн и семпл. Также предстоит исследовать творческое наследие С. Писахова; получить опыт сценарной работы с текстами автора; изучить фонетические и лексические особенности речевой культуры поморов, местный диалект и акцентологию.
Основная цель Конкурса Соловецкого музея заключается в содействии научно-исследовательской и созидательно-творческой деятельности детей и молодёжи путём включения историко-культурного и природного потенциала Соловецкого музея-заповедника в современный культурно-просветительский процесс. Всего на Конкурс было представлено 12 проектов от школ, университетов, учреждений дополнительного образования, клубов и студий из разных регионов страны. Победители Конкурса уже получили приглашение в Летний университет-2023 для реализации проекта. Пожелаем им удачи, свершений и открытий на полевой практике!
Участники проекта, бакалавры 2 курса: Гертье Ксения, Моисеенко Юлия, Мартынова Вероника, Кузнецова Ксения, Ляпина Ксения, Плеханова Полина, Черноусова Мария, Задворнова Дарья, Шиллер Артем. Научный руководитель проекта – доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева.
Искусство визионеров и художников-аутсайдеров одновременно и самонаблюдающее, и рефлексирующее о внешних трансформациях культуры – пространство фантастических повествований, авторских мифологий и гибридных идентичностей. Уже в конце XIX – начале ХХ века в визионерском искусстве появляются визуальные репрезентации иных миров, создаются авторские нарративы, повествующие о жизни на других планетах (Хелен Смит, Язеп Дроздович и др.). Обилие различных «космических» текстов в медиакультуре 1950–1970-х годов стимулировали колоссальный всплеск интереса к теме иных миров, пришельцев и космических теорий происхождения человека в творчестве аутсайдеров и визионеров. Образы космоса в их искусстве, хотя и соотносятся с медиатекстами, но представляют авторские концепции устройства и функционирования Космоса, конструкций летательных аппаратов, систем трансгрессии (Пол Лаффоли, Ионел Талпазан, L-15 (Бернард Шац), Кен Гримес и др.).
Анна Суворова — российский искусствовед, культуролог, историк искусства, специалист по аутсайдерскому и наивному искусству, современным арт-практиками. Доктор искусствоведения. Член Международного совета музеев при ЮНКСКО (ИКОМ). Член Европейской ассоциации аутсайдерского искусства (European Outsider Art Association). Автор книг «Искусство аутсайдеров и авангард» (2022); «Аутсайдерское искусство в России: тенденции, темы, образы» (2020); «Alex Xatkevich. The Purpose Will be Afterwards to Forget» (совместно с Колином Родесом; 2020); «Russian Outsider Art and Religion» (2020).
Место проведения лекции: 13-я линия Васильевского острова, 70 (Музей АртМуза)
Регистрация https://outsiderart.timepad.ru/event/2380600/
Весенняя учебная практика студентов-культурологов 3 курса проходила в старейшем российском музее – Кунсткамере. Это музей с особой исторической атмосферой, с уникальной коллекцией раритетов 18 века, хранящий просветительские традиции и научный опыт Петровской эпохи. В ходе практики студенты познакомились с историей музея и принципами организации его экспозиций, узнали музей «изнутри», как организована работа музейных служб и отделов, а также приняли участие в проектной деятельности.
Установочной занятие было проведено в научной библиотеке музея. Практиканты получили первое исследовательское задание: самостоятельно познакомиться с экспозицией музея, сформулировать ее достоинства и недостатки, а также выделить в каждом зале «особые» экспонаты, которые чем-то запомнились, отложились в долгосрочную память. Студентам предстояло применить свои знания в области визуальной культуры, а также оценить экспозицию как с точки зрения логики расположения экспонатов, так и ее эстетического восприятия.
Запомнились экскурсионные мастер-классы от высококвалифицированных сотрудников музея: этнографическую коллекцию мы подробно и увлекательно, в деталях, изучали вместе с экскурсоводом 1 категории Еленой Егоровой. С Екатериной Шерстенниковой совершили путешествие в Петровскую эпоху, пройдя пять этажей знаменитой башни Кунсткамеры. Подробно рассмотрели самые старые экспонаты петровской Кунсткамеры. Экспозицию, посвященную российской науке XVIII века, воссозданный кабинет М.В. Ломоносова. Добрались и до самого верха, в первую астрономическую обсерваторию Академии наук и познакомились с интересной историей самого уникального экспоната музея – Готторпского глобуса с действующим механизмом 18 века и планетарием внутри.
Куратор практики от музея – заведующая отделом приема и экскурсионного обслуживания посетителей Екатерина Шерстенникова в своем отзыве отметила творческий подход студентов-герценовцев к проектным заданиям, касающимся подготовки рекомендаций по улучшению работы музейной службы приема посетителей (разработка занятий). Особенно были отмечены проекты Полины Шумихиной, Дарьи Рожновой, Арины Мержеевской и Елизаветы Козик. Содержащиеся в них идеи музей рассматривает как возможные к воплощению. Полина Шумихина и Арина Мержеевская не только выполняли творческие задания, но и приняли участие в качестве волонтеров в проведении публичной научной дискуссии «Рождение идеи многонародности. Россия XVIII век». Некоторым практикантам музей предложил дальнейшее сотрудничество и обучение на курсах экскурсоводов с перспективой последующего трудоустройства. Показательно, что учебная практика в Кунсткамере не первый раз становится площадкой профессионального старта для наших студентов. В штате знаменитого музея сейчас трудится наша выпускница Дарья Зарудная.
Руководитель учебной практики, доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева, подводя итоги практики, отметила, что больше всего порадовал тот факт, что несмотря на свою неугасающую популярность для петербуржцев и гостей города, старинный антураж интерьеров и музейной экспозиции, являющийся визитной карточкой музея, Кунсткамера стремится включать в свою работу современные музейные технологии и привлекать к сотрудничеству студенческую молодежь.
Практика в таком крупном музейном комплексе российского масштаба – это, несомненно, уникальный опыт. Мы узнали много нового о системе музейного образования, посетили выставки и мастер-классы, познакомились с профессионалами –
специалистами, которые разрабатывают просветительские музейные проекты и образовательные программы для детей.
В первые дни практики нас познакомили с основной музейно-педагогической программой «Здравствуй, музей!» Данный проект разработан с целью продуктивного взаимодействия художественных музеев России с системой образования на всех ее уровнях – начальной, средней и старшей школы. Учащиеся в течении всего года на уроках знакомятся с основными коллекциями музея, погружаются в искусствоведческую среду. После прохождения определенного блока тем, для школьников предусмотрен выездной урок, и нам довелось посетить такое занятие по теме «Скульптура» у 3 класса на музейной экспозиции. Интересно, что разработанная для школьников программа может использоваться для знакомства не только с Русским музеем, но и с художественными музеями России в целом, а учителя имеют возможность пройти методическое обучение по проекту непосредственно в Центре музейной педагогики.
Еще одним востребованным направлением музейной работы являются олимпиады Русского музея. Оказывается, школьники могут применить свои знания на практике, приняв участие в олимпиаде “Музейный артефакт. Веков связующая нить”. Олимпиада – это не только тестирование, но и целый комплекс заданий, завершающийся образовательным путешествием, которое дети совершают прямо в залах музея. Еще нам удалось познакомиться с проектом для старшеклассников «Гуманитарные чтения «Музей. Искусство. Культура»». Это своего рода конференция, где школьники могут представить свои исследования по различным темам, которые меняются каждый год и, чаще всего, приурочены к значимым культурным событиям.
Особо интересные моменты практики были связаны с посещением фонда детского творчества. Заведующая сектором «Российский центр музейной педагогики и детского творчества» Мария Анатольевна Литвинова познакомила нас с уникальной коллекцией. Фонд хранит работы детей со всего мира, с начала 20 века и продолжает пополняться по сей день. Здесь можно найти не только рисунки, но и графику, керамику, резьбу по кости и дереву, коллажи, чеканку, батик и вышивки, созданные детской рукой. Среди экспонатов нам особенно запомнились работы Александра Гартье, Анны Бенуа, Соломона Левина и его учеников.
Со времени основания Центра важным направлением в его работе остается организация выставок детского творчества. Для нас провели экскурсию по двум выставкам: «Предметный разговор» и «Предмет. Силуэт. Форма». На выставке «Предметный разговор» представлено около 40 работ детей от 5 до 17 лет из разных стран мира, созданных в 1960–2000-е годы, выполненных в разных техниках. Включаясь в творческий процесс, дети учатся воспринимать виды и жанры искусства, например, натюрморт, как источник интересных историй о вещах, людях и эпохах. «Предмет. Силуэт. Форма» — интерактивная выставка, состоящая из 8 станций, и позволяющая ребенку понять, как художник работает со светом и тенью.
В творческих студиях Центра каждую неделю проходят мастер-классы, на которые приглашаются дети от 7 до 14 лет и их родители. На мастер-классах дети осваивают новые техники и работу с разными материалами. Нам тоже удалось побывать на мастер-классах. Для нас провели два занятия, посвящённые лубочному мастерству и стилям резного декора на оконных наличниках Нижегородкой губернии. Нам на практике показали способ изготовления лубочных картинок с помощью капиллярных ручек, акварели и карандаша, мы научились имитировать декоративные элементы резных наличников с помощью картона и бумаги. Также нам подробно рассказали о тонкостях практической работы с детьми разных возрастов и поделились многолетним опытом ведения такого рода занятий.
Эта практика дала нам возможность познакомиться с музейной педагогикой и увидеть Русский музей изнутри. Кроме того, мы узнали много нового и интересного о сфере, в которой в будущем можем применить наши культурологические знания и педагогические навыки в их неотъемлемой совокупности. Благодарим организаторов практики: доцента кафедры теории и истории культуры Ларису Валерьевну Дмитриеву и заведующую сектором музейно-педагогических проектов и программ Ольгу Робертовну Лузе за полученный практический опыт.
В рамках педагогической практики в общеобразовательных школах разных районов студентки Кайро Наталья, Вересова Яна, Кулик Юлия под руководством ассистента Крестиненко Н.В. провели познавательные уроки, посвящённые жизни и творчеству великого мэтра отечественной оперы, известного музыканта и певца.
Занятия в рамках педагогической практики студентов отличались использованием полихудожественного метода: учащиеся на занятиях прослушивали музыкальные фрагменты, рисовали, проводили анализ портретов, изучали биографию певца и знакомились с историей России. У учащихся была возможность услышать голос Федора Ивановича Шаляпина и получить представление о великом для нашей отечественной культуры человеке.
Изучая жизненные истории художников-аутсайдеров, исследователи часто описывают события, свидетельствующие о кризисах идентичности этого круга художников. Утрата личностью ощущения своей целостности, а также целостности восприятия собственной жизни и судьбы, становится одним из характерных мотивов творчества художников-аутсайдеров. Кризис проявляется в том, что «Я» перестает отождествлять себя с некоторым определенным сообществом. В жизни многих художников-аутсайдеров мы видим наличие этой поворотной для личности точки.
В отечественной культуре, после отказа от стратегии секуляризации общества, религиозные ценности и практики становятся одним из путей преодоления личных и групповых кризисов идентичности. Значимым феноменом конструирования идентичностей на постсоветском пространстве становится субъективная религиозность или «личная религия». Рассматривая рисунки и картины аутсайдеров, возможно выявить конструирование субъективных религиозных систем, которые иногда включают отсылки как к традиционным религиям – христианству, индуизму, так и к новым религиозным течениям. Аутсайдеры дополняют религиозную догматику, часто комбинируя идеи христианства, наивное житейское философствование и хаосогенные образы, рожденные собственным сознанием. Для зарубежных художников-аутсайдеров ХХ века обращение к религии в искусстве часто связано с детским опытом посещения богослужений, религиозных практик в семье и т.д. Вариации использования религиозного «гипертекста» у художников-аутсайдеров имеют широкий диапазон: от почти дословного следования библейском тексту до свободных интерпретаций.
В ходе научного доклада будут представлены произведения российских и зарубежных художников-аутсайдеров ХХ – начала ХХI века, связанные с религиозной проблематикой.
1 Марта в РГПУ им. А.И. Герцена прошло торжественное вручение призов финалистам стипендиального конкурса Владимира Потанина. В этом учебном году от Герценовского университета в финал вышли 36 человек, в том числе студентка 1 курса магистратуры Анна Атутова, а победителями стали всего 7 студентов. Одним из них стал наш студент 2-го курса магистратуры института философии человека (культурологическое образование) – Татищев Александр. Поздравляем победителя!
Книга доктора искусствоведения Анны Суворовой «Искусство аутсайдеров и авангард» рассказывает почему произведения душевнобольных, социальных маргиналов и визионеров превратились в значимые художественные феномены и как тексты и произведения художников авангарда расширили понимание границ искусства. В эпоху авангарда маргинальность, аутсайдерство, безумие, странность, алогизм становятся новыми «объектами желания». Кризис канона классической эстетики привел к тому, что новые течения в искусстве стали включать в свой метанарратив не замечаемое ранее творчество аутсайдеров. Сначала экспрессионисты использовали аутсайдерские мотивы и образы, затем апелляции сюрреалистов к алогизму и идеям «безумия» привели к отказу от стигматизации душевной болезни, — а потом, наконец, институциональные практики, от ар-брюта и деятельности Жана Дюбюффе до выставок 2010-х годов, окончательно легитимировали «странное искусство».
Книга «Искусство аутсайдеров и авангард» была опубликована издательством «Новое литературное обозрение» в серии «Очерки визуальности».
Презентация книги доступна на youtube- канале «Открытой библиотеки» https://www.youtube.com/watch?v=jilqdX7xRkI
«Педагогика — первое и высшее из искусств, потому что она стремится к выражению совершенства не на полотне, не в мраморе, а в самой природе человека», – говорил Константин Дмитриевич Ушинский.
19 февраля 2023 года мы отмечаем 200-летие великого педагога, детского писателя, Константина Дмитриевича Ушинского.
17 Февраля 2023 года студенты кафедры теории и истории культуры Института философии человека: Полина Карпова, Дарья Душечкина, Дмитрий Ческидов и Елизавета Савченко, под руководством ассистента Крестиненко Нины Вячеславовны, в ходе стажерской практики в школе №17 Василеостровского района провели мероприятие, посвящённое юбилею великого отечественного педагога.
Ребята провели интерактивную игру по станциям для учеников 7 и 8 классов, рассказали о жизни и творчестве Константина Ушинского, о его творческом мастерстве. Наследие педагогических идей было реализовано студентами на практике.
Открытие мероприятия сопровождалось сообщениями школьников.
Вооруженные знаниями, ученики поделились на четыре команды и отправились выполнять задания по станциям. С помощью сотрудничества и коллективного выполнения заданий, команды не только познакомились с биографией и творческим путем Константина Ушинского, но и оценили глубину и мудрость высказываний писателя о таких философских понятиях как цель жизни, воспитание, характер, самостоятельность и другие. На одной из станций школьники пробовали сами определить, какими качествами должен обладать хороший педагог и наставник. Интересно было ребятам узнать не только о педагогической деятельности Ушинского, но и о его достижениях как детского писателя: Константин Дмитриевич за свою жизнь написал множество увлекательных сказок и рассказов.
Студенты смогли увлекательно преподнести историю жизни и творчества великого педагога через интерактивные игровые формы обучения. Мероприятие было организовано и проведено в соответствии с принципами, изложенными когда-то самим педагогом: демократичный стиль взаимоотношений со школьниками, искренность и внимательность, обучение с интересом и живой любознательностью.
Ребята получили множество положительных эмоций и открыли для себя по-новому Константина Дмитриевича Ушинского, а студенты кафедры теории и истории культуры стали еще ближе к тому, чтобы стать настоящими педагогами!
28 апреля 2023 года проводят V международную научно-практическую конференцию
«АРХИТЕКТОНИКА СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА:
РЕЖИМЫ АКТУАЛИЗАЦИИ»
Оргкомитет конференции:
Дробышева Елена Эдуардовна – доктор философских наук, доцент, профессор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, член РКО, автор и модератор проекта (Санкт-Петербург); e-mail: pestelena@yandex.ru;
Конференция пройдёт на базе Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург, ул. Зодчего Росси, 2).
КОНЦЕПЦИЯ КОНФЕРЕНЦИИ
Границы понятия «современное искусство» слабо поддаются конвенциональным процедурам, а сам концепт – однозначному определению / толкованию / применению. Пространство словоупотребления весьма вариативно: от объединения Modern Art (1870—1970 гг.) и Contemporary Art (с 1970-х гг. по наше время) до использования хронологических рамок в пределах опыта художественных практик конца 1990-х–начала нынешнего столетия. Однако в российском языке есть также понятие «актуальное искусство», часто выступающее синонимом «современного искусства». Сложности и интриги добавляет также типология, выстроенная вокруг «модерна» как концептуального ядра: модернизм, постмодернизм, метамодернизм. Конференцию планируется посвятить анализу различных аспектов современного художественного процесса, включая режимы и инструменты его актуализации.
К ОБСУЖДЕНИЮ ПРЕДЛАГАЮТСЯ СЛЕДУЮЩИЕ ВОПРОСЫ:
К участию приглашаются специалисты различных областей гуманитарного знания, преподаватели высшей школы, студенты и аспиранты, а также практики в сфере художественных процессов
В программе предусмотрены показы работ хореографов – студентов Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой
формы участия
Заявки принимаются на сайте Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой
до 15 апреля 2023 года по ссылке:
https://vaganovaacademy.ru/nauchnaya/seminari/arhitektonika-sovremennogo-iskusstva-2023.html
Оргкомитет оставляет за собой право отклонить заявку на основании несоответствия концепции мероприятия
Студенты института философии человека проведут музейные занятия для школьников.
Малый факультет культуры института философии человека РГПУ им. А. И. Герцена открывает запись на весенний цикл авторских интерактивных музейных программ для школьников «Эрмитаж. Урок в музее»:
Азбука Эрмитажа
Тех, кто только учится или недавно научился читать, ждут в гости в самом главном музее нашей страны семь волшебных букв. Буквы-путеводители проведут вас от Иорданской лестницы по парадным дворцовым залам 2 этажа. Тема урока: что такое искусство? Какие виды искусств «живут» в Эрмитаже? Что такое «экспонат», или предметный мир искусства.
Рекомендуемый возраст участников: – учащиеся 1 классов.
Продолжительность: 45 мин.
Чему учат в древней школе?
Мы отправимся в познавательное путешествие вглубь веков, во времена, когда вместе с первыми великими цивилизациями древности зарождалась письменность как великий дар богов, тайное знание и искусство. Узнаем много интересного о школе и образовании в Древнем мире, расшифруем шумерские таблички и египетские папирусы и даже попробуем писать и читать так, как это делали шумеры, египтяне и древние греки.
Возраст детей: 8-10 лет.
Продолжительность: 45 мин.
Кто живет в Эрмитаже? Мифологические чудовища и химеры
Любителей приключений приглашаем отправиться на поиск самых загадочных обитателей Эрмитажа. Эти существа нам знакомы и одновременно незнакомы, потому что причудливо сочетают в себе черты разных животных. А выглядят они так необычно потому, что попали в музей из древних мифов. Эти таинственные персонажи не являют себя напоказ просто так. Чтобы познакомиться с ними, мы должны будем отыскать их в музейной экспозиции, а помогут нам в этом волшебные предметы. Вам предстоит смотреть во все глаза и быть очень внимательными!
Рекомендуемый возраст участников: 9-11 лет.
Продолжительность: 80 мин.
Семь чудес Эрмитажа
Какая скульптура самая большая? Какой механизм самый хитрый? Какой экспонат самый загадочный? А какой – самый необычный? Мы приглашаем настоящих исследователей в Эрмитаж, на поиски удивительных творений человеческого гения. Узнаем о самых-самых выдающихся экспонатах и о том, чем каждый из них знаменит.
Возраст детей: 9-11 лет
Продолжительность: 80 мин.
Возможные даты занятий: март — 09, 16, 23; апрель — 01, 05, 09,12, 15; май – 13, 20, 27.
Занятия проводят студенты 3 курса направления подготовки Педагогическое образование, профиль «Культурологическое образование». Занятия проводятся на безвозмездной основе. Приветствуются организованные группы школьников от 10 человек. Время начала занятий в интервале от 11.00 ч. до 16.00 ч. оговаривается отдельно. Предварительная запись: ffch@mail.ru; 8 911 940 23 67; 8 812 232 31 57. Куратор программы – заместитель директора института философии человека, доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Валерьевна Дмитриева .
В преддверье Нового года студенческое объединение института философии человека «Лабиринты культурной столицы» возобновило образовательный проект кафедры теории и истории культуры «Эрмитаж. Урок в музее», адресованный школьникам Санкт-Петербурга, включая абитуриентов Герценовского университета. Авторская программа студентов-культурологов называется «Семь чудес Эрмитажа». 15 декабря вместе со студентами по Эрмитажу путешествовали слушатели Малого факультета культуры, 20 декабря – шестиклассники школы № 562 Красногвардейского района, 27 декабря – пятиклассники гимназии № 61 Выборгского района.
Какой экспонат Эрмитажа самый таинственный? Какой – самый тяжелый? Из какого материала сделана самая большая ваза Эрмитажа? Кто в Эрмитаже самый сильный? А кто из многочисленных мифологических персонажей, населяющих залы музея, самый влиятельный? Где находится зал мужества? Благодаря какому укромному уголку Эрмитаж получил свое название – «уединенное место» и кем это место было столь любимо во дворце? Какой самый необычный механизм в качестве подарка получила императрица Екатерина Великая? Если вы еще не смогли ответить на все эти вопросы – записывайтесь на наш музейный маршрут и отправляйтесь постигать чудеса одного из самых больших и удивительных музеев мира!
Экскурсоводами в Эрмитаже работали студентки 3 курса направления подготовки «Культурологическое образование» Овсянникова Анастасия и Толмачева Варвара. Куратор проекта – доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева.
Разве у культуры бывает горизонт? И что это такое? Например, природа — это горизонт культуры? Или — научно-технический прогресс? Или — художественное воображение? Горизонт культуры — это предел ее расширения. Каковы векторы современного расширения культуры или ее сужения?
Все эти непростые, а порой и парадоксальные вопросы прозвучали 9 декабря на Малой Посадской, 26 как камертон к лекции выдающегося российского культуролога Игоря Вадимовича Кондакова. Студенты-культурологи вместе со своими наставниками с кафедры теории и истории культуры прослушали и обсудили доклад тему: «Новые горизонты культуры».
На обсуждение аудитории были также вынесены вопросы: Как понимать сегодня культурное наследие? Культура природы и природа культуры сегодня. Какое место в современной культуре занимает человек? Возможна ли культура вне человека, за пределами человеческого? Бывает ли «нечеловеческая» культура, и как она соотносится с культурой «человеческой»? Что такое виртуальная культура и какие у нее параметры? Что такое культурная бесконечность и чем она важна для нас?
И.В. Кондаков – доктор философских наук, профессор Российского государственного гуманитарного университета, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания, член-корреспондент РАЕН, заместитель Председателя Научного совета РАН «История мировой культуры», автор более 800 печатных работ в области теории и истории культуры, теории и истории литературы, литературно-художественной критики, теории искусства, истории философии и общественной мысли. Круг научных интересов: история русской культуры; архитектоника культурного наследия, социодинамика и феноменология культуры; типология и морфология культуры. В дни своего визита в Санкт-Петербург Игорь Вадимович отметил свое 75-летие. Кафедра теории и истории культуры поздравляет мэтра отечественной культурологии с юбилеем и желает новых научных горизонтов!
Тема выступления: «Новые горизонты культуры».
профессор РГГУ, член-корреспондент РАЕН, заместитель Председателя Научного совета РАН «История мировой культуры».
Уважаемые студенты!
Библиотека №1 им. М.В. Фрунзе приглашает вас поучаствовать в собрании английского разговорного клуба. Мероприятие проводится в рамках цикла событий проекта по созданию соседских центров и предназначено для всех, кто стремится обрести умение говорить на английском языке. Первой темой для обсуждения станет «What we read in the 21st century» / «Что мы читаем в 21 веке». Ведущая — Ксения Тараева, дипломированный преподаватель английского, переводчик, маркетолог.
Рекомендованный языковой уровень участников: Pre-Intermediate и выше.
Дата и время начала: 26 ноября, суббота в 15.00
Место и адрес: Библиотека №1 им. М.В. Фрунзе, г. Санкт-Петербург, ул. Софийская, д. 46, к. 2
Вход свободный
Для регистрации, пожалуйста, заполните форму по ссылке:
28 октября в Институте философии человека Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена состоялся открытый учебный семинар «Инклюзия в современных культурных институциях».
Основным направлениями для обсуждения темы инклюзии стали практики и технологий инклюзии в деятельности современных культурных институциях, проблемы миноритарных групп в перспективе культуры, модусы инклюзии и инаковости в современном искусстве. Наибольший интерес участников вызвали темы выступлений «Ольфакторные композиции в выставочных пространствах: творчество и возможности», «Инклюзия как часть стратегии конструирования публичного образа музея в России», «Арт-медиация как инклюзивная практика», «Disability art в России: амбивалентность подходов».
В семинаре активное участие приняли студенты магистратуры и бакалавриата направлений «Культрология» и «Педагогическое образование». Инициатором и организатором семинара выступила кафедра теории и истории культуры РГПУ им. А.И.Герцена. Планируется продолжить практику семинара в расширенном формате с приглашением практиков музеев и других культурных институций.
28 Октября в 17:00 кафедра теории и истории культуры Российского государственного педагогического университета им. А.И.Герцена проводит открытый учебный семинар «Инклюзия в современных культурных институциях».
Тема инклюзии сегодня охватывает практически все сферы общества: образование, городское планирование, медиа, социальную работу, деятельность культурных институций и т.д. В рамках открытого учебного семинара студенты изучают различные аспекты инклюзии от теоретических модусов до практики и технологий инклюзии в деятельности современных культурных институциях и искусстве.
Основные направления работы семинара:
Семинар открыт для студентов всех направлений университета
Ведущая семинара:
Анна Суворова, историк искусства, культуролог, куратор
Место проведения семинара: Институт философии человека Российский государственный педагогический университет им. А.И.Герцена, ул. Малая Посадская, д. 26, ауд. 113
Гостями института философии человека 14 октября стали учащиеся школ Невского, Петроградского и Пушкинского районов Санкт-Петербурга и их наставники-педагоги. В актовом зале корпуса на Малой Посадской, 26 прошла церемония награждения победителей и призеров городского конкурса «Я знаю пять архитектурных шедевров!». Конкурс был приурочен к 350-летнему юбилею со дня рождения российского императора Петра I и адресован учащимся 5–7 классов.
Особенностью конкурса стало то, что его придумали и провели бакалавры-культурологи 3 курса. Они же и составили актив оргкомитета конкурса.
Во время торжественной церемонии в зале присутствовали члены конкурсного жюри: бакалавры 3 курса Варвара Толмачева и Анастасия Овсянникова, магистр 2 курса Анастасия Чистова, старший преподаватель кафедры эстетики и этики, заместитель директора по воспитательной работе Алёна Телькунова, доцент кафедры теории и истории культуры, заместитель директора по учебной работе Лариса Дмитриева. Дипломы представителям школ-победителей и благодарности учителям-наставникам, а также памятные призы вручил заведующий кафедрой теории и истории культуры Андрей Чукуров.
Специальным подарком для школьников стал спектакль «Васька в Петровском царстве» студенческого объединения «Театральная мастерская института философии человека». Режиссер — доцент кафедры теории и истории культуры Елена Слуцкая.
Маршрутные листы образовательного путешествия по историческому центру города были разработаны в рамках дипломного проекта выпускницы кафедры теории и истории культуры Натальи Георгиевской. Научный руководитель работы, доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева так прокомментировала задачи проекта: «Конкурс был адресован нашим юным петербуржцам, тем, кому выпала достаточно высокая миссия — жить в культурной столице России, а значит, знать, ценить и беречь культурное богатство города, исторический центр которого является объектом Всемирного наследия. Предложенные конкурсные задания были направлены на расширение образовательных компетенций, обучающихся в области предмета “История Санкт-Петербурга”.
Конкурс «Я знаю пять архитектурных шедевров!» стал частью образовательно-просветительского проекта «Люблю и знаю Санкт-Петербург!» кафедры теории и истории культуры. Помощь в его реализации оказало студенческое объединение «Страна Толерантия», которое сформировало призовой фонд конкурса на средства гранта партнеров Герценовского университета.
Добрый день, дорогие друзья!
Просветительская и учебная деятельность ИФЧ РГПУ им. А. И. Герцена множится и развивается, представляем Вашему вниманию новое студенческое объединение института философии человека — «Лабиринты культурной столицы». Объединение поддерживает проект кафедры теории и истории культуры «Люблю и знаю Санкт-Петербург!»
В октябре студенты-культурологи 4 курса пригласили иногородних первокурсников на свои авторские экскурсионные маршруты. Алёна Корнева провела экскурсию «Созвездие Санкт-Петербурга», Вероника Трекущенко и Валерия Новикова показали студентам интересные уголки «непарадного» Васильевского острова. А 12 октября гостями «Лабиринтов» стали пятиклассники гимназии № 61 Выборгского района. Наталья Лебедева и Валерия Новикова предложили школьникам интерактивную пешую прогулку «От Василеостровской до Спортивной».
Подробности на официальном сайте https: https://www.herzen.spb.ru/news/13-10-2022_3/
Учебный год еще только начинается, а студенты-культурологи 3 курса института философии человека РГПУ в ходе выездной практики 1- 6 сентября уже побывали в Пушкинском заповеднике. Один из старейших и самых больших литературно-ландшафтных музеев России в первый день практики гостеприимно распахнул для студентов-герценовцев двери культурно-выставочного центра, где состоялось знакомство с куратором практики, ведущим специалистом службы музейной и экскурсионной работы Надеждой Козминой. Студентов познакомили с историей музея, спецификой организации его работы, концепцией развития. А затем были четыре дня погружения в культуру и быт русской усадьбы пушкинского времени и, конечно же, в удивительный мир пушкинской поэзии.