На базе ИФЧ состоялась межвузовская студенческая научная конференция «Студент — Исследователь — Учитель»

7 апреля в институте философии человека в рамках Межвузовской студенческой научной конференции «Студент — Исследователь — Учитель» под руководством доктора культурологии, доцента А. В. Венковой и кандидата культурологии, доцента К. Г. Антонян состоялась работа секции «Теория и история культуры». Были представлено свыше 20 докладов участников из Санкт-Петербурга, Крыма, Москвы, включавших в себя интереснейшие сообщения по самой широкой тематике (советская культура, японский кодекс Бусидо и южнокорейская художественная культура, современные музейные практики, музыкальная культура Санкт-Петербурга и Крыма, нейросети и киборганическая идентичность и т.д.). Молодые учёные продемонстрировали умение анализировать культурно-значимые феномены и концептуально излагать выводы.

Студенты-герценовцы стали победителями Конкурса музейно-образовательных проектов Соловецкого музея-заповедника

Подведены итоги Всероссийского ежегодного конкурса музейно-образовательных проектов летней культурно-экологической школы и летнего университета Соловецкого музея-заповедника. Поздравляем команду нашего университета, вошедшую в тройку победителей! Свой проект «Беломорский голосник: звуковые ландшафты Моря и Острова» представили на конкурс студенты кафедры теории и истории культуры.

В качестве символического концепта проекта выбран голосник – глиняный горшочек, вмурованный под церковные своды. Голосник в храмовой архитектуре выступает акустическим резонатором, собирающим звук, а затем отдающим его с выразительным усилением.

Звуковая характеристика острова, окруженного морем, — шум ветра, плеск волн, крики чаек, колокольный звон, — неотъемлемый элемент наследия Соловков. Каждому природному и культурному ландшафту соответствует своя звуковая среда. Без звука невозможна полнота восприятия местности, а соответствие места и звука можно считать одним из проявлений гармонии. Ансамбль Соловецкого монастыря – признанный образец гармонии архитектурного образа и природного ландшафта. Эту визуальную гармонию студенты попытаются дополнить звуковыми образами, зафиксировав их на полевом этапе проекта.

Цель проекта: Исследовать звуковой ландшафт Соловков как неотъемлемую часть системы природного и культурного ландшафта острова. Проект станет частью летней выездной практики студентов. На полевом этапе будут записаны звуки Моря и Острова. На камеральном этапе, на основе полевого материала, студенты составят интерактивную аудиокарту природных и «культурных» голосов Беломорья. Завершающим этапом проекта станет студийная запись аудиоспектакля «Не любо – не слушай!» по мотивам поморских сказок Семена Писахова.

Студентам предстоит большая исследовательская и творческая работа: выделить и зафиксировать компоненты звукового ландшафта Острова и Моря; овладеть технологиями и навыками полевой записи звуков в окружающей среде и монтажа полевого материала, включая саунд-дизайн и семпл. Также предстоит исследовать творческое наследие С. Писахова; получить опыт сценарной работы с текстами автора; изучить фонетические и лексические особенности речевой культуры поморов, местный диалект и акцентологию.

Основная цель Конкурса Соловецкого музея заключается в содействии научно-исследовательской и созидательно-творческой деятельности детей и молодёжи путём включения историко-культурного и природного потенциала Соловецкого музея-заповедника в современный культурно-просветительский процесс. Всего на Конкурс было представлено 12 проектов от школ, университетов, учреждений дополнительного образования, клубов и студий из разных регионов страны. Победители Конкурса уже получили приглашение в Летний университет-2023 для реализации проекта. Пожелаем им удачи, свершений и открытий на полевой практике!

Участники проекта, бакалавры 2 курса: Гертье Ксения, Моисеенко Юлия, Мартынова Вероника, Кузнецова Ксения, Ляпина Ксения, Плеханова Полина, Черноусова Мария, Задворнова Дарья, Шиллер Артем. Научный руководитель проекта – доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева.

6 апреля в Музее АртМуза состоится открытая лекция доцента кафедры теории и истории культуры Института философии человека РГПУ им. А.И.Герцена Анны Суворовой «Будущее уже наступило: магическая Вселенная и образы космоса в искусстве аутсайдеров»

Искусство визионеров и художников-аутсайдеров одновременно и самонаблюдающее, и рефлексирующее о внешних трансформациях культуры – пространство фантастических повествований, авторских мифологий и гибридных идентичностей. Уже в конце XIX – начале ХХ века в визионерском искусстве появляются визуальные репрезентации иных миров, создаются авторские нарративы, повествующие о жизни на других планетах (Хелен Смит, Язеп Дроздович и др.). Обилие различных «космических» текстов в медиакультуре 1950–1970-х годов стимулировали колоссальный всплеск интереса к теме иных миров, пришельцев и космических теорий происхождения человека в творчестве аутсайдеров и визионеров. Образы космоса в их искусстве, хотя и соотносятся с медиатекстами, но представляют авторские концепции устройства и функционирования Космоса, конструкций летательных аппаратов, систем трансгрессии (Пол Лаффоли, Ионел Талпазан, L-15 (Бернард Шац), Кен Гримес и др.).

Анна Суворова — российский искусствовед, культуролог, историк искусства, специалист по аутсайдерскому и наивному искусству, современным арт-практиками. Доктор искусствоведения. Член Международного совета музеев при ЮНКСКО (ИКОМ). Член Европейской ассоциации аутсайдерского искусства (European Outsider Art Association). Автор книг «Искусство аутсайдеров и авангард» (2022); «Аутсайдерское искусство в России: тенденции, темы, образы» (2020); «Alex Xatkevich. The Purpose Will be Afterwards to Forget» (совместно с Колином Родесом; 2020); «Russian Outsider Art and Religion» (2020).

Место проведения лекции: 13-я линия Васильевского острова, 70 (Музей АртМуза)

Регистрация https://outsiderart.timepad.ru/event/2380600/

Практика в Музее антропологии и этнографии имени Петра Великого РАН (Кунсткамера)

Весенняя учебная практика студентов-культурологов 3 курса проходила в старейшем российском музее – Кунсткамере. Это музей с особой исторической атмосферой, с уникальной коллекцией раритетов 18 века, хранящий просветительские традиции и научный опыт Петровской эпохи. В ходе практики студенты познакомились с историей музея и принципами организации его экспозиций, узнали музей «изнутри», как организована работа музейных служб и отделов, а также приняли участие в проектной деятельности.

Установочной занятие было проведено в научной библиотеке музея.  Практиканты получили первое исследовательское задание: самостоятельно познакомиться с экспозицией музея, сформулировать ее достоинства и недостатки, а также выделить в каждом зале «особые» экспонаты, которые чем-то запомнились, отложились в долгосрочную память. Студентам предстояло применить свои знания в области визуальной культуры, а также оценить экспозицию как с точки зрения логики расположения экспонатов, так и ее эстетического восприятия.

Запомнились экскурсионные мастер-классы от высококвалифицированных сотрудников музея: этнографическую коллекцию мы подробно и увлекательно, в деталях, изучали вместе с экскурсоводом 1 категории Еленой Егоровой. С Екатериной Шерстенниковой совершили путешествие в Петровскую эпоху, пройдя пять этажей знаменитой башни Кунсткамеры. Подробно рассмотрели самые старые экспонаты петровской Кунсткамеры. Экспозицию, посвященную российской науке XVIII века, воссозданный кабинет М.В. Ломоносова. Добрались и до самого верха, в первую астрономическую обсерваторию Академии наук и познакомились с интересной историей самого уникального экспоната музея – Готторпского глобуса с действующим механизмом 18 века и планетарием внутри.

Куратор практики от музея – заведующая отделом приема и экскурсионного обслуживания посетителей Екатерина Шерстенникова в своем отзыве отметила творческий подход студентов-герценовцев к проектным заданиям, касающимся подготовки рекомендаций по улучшению работы музейной службы приема посетителей (разработка занятий). Особенно были отмечены проекты Полины Шумихиной, Дарьи Рожновой, Арины Мержеевской и Елизаветы Козик. Содержащиеся в них идеи музей рассматривает как возможные к воплощению. Полина Шумихина и Арина Мержеевская не только выполняли творческие задания, но и приняли участие в качестве волонтеров в проведении публичной научной дискуссии «Рождение идеи многонародности. Россия XVIII век». Некоторым практикантам музей предложил дальнейшее сотрудничество и обучение на курсах экскурсоводов с перспективой последующего трудоустройства. Показательно, что учебная практика в Кунсткамере не первый раз становится площадкой профессионального старта для наших студентов. В штате знаменитого музея сейчас трудится наша выпускница Дарья Зарудная.

Руководитель учебной практики, доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева, подводя итоги практики, отметила, что больше всего порадовал тот факт, что несмотря на свою неугасающую популярность для петербуржцев и гостей города, старинный антураж интерьеров и музейной экспозиции, являющийся визитной карточкой музея, Кунсткамера стремится включать в свою работу современные музейные технологии и привлекать к сотрудничеству студенческую молодежь.

На площадке Русского музея состоялась учебная практика студентов-культурологов 3 курса института философии человека. Уже второй раз в текущем учебном году наших студентов принимал у себя Российский центр музейной педагогики и творческих инициатив.

Практика в таком крупном музейном комплексе российского масштаба – это, несомненно, уникальный опыт. Мы узнали много нового о системе музейного образования, посетили выставки и мастер-классы, познакомились с профессионалами –

специалистами, которые разрабатывают просветительские музейные проекты и образовательные программы для детей.

В первые дни практики нас познакомили с основной музейно-педагогической программой «Здравствуй, музей!» Данный проект разработан с целью продуктивного взаимодействия художественных музеев России с системой образования на всех ее уровнях – начальной, средней и старшей школы. Учащиеся в течении всего года на уроках знакомятся с основными коллекциями музея, погружаются в искусствоведческую среду. После прохождения определенного блока тем, для школьников предусмотрен выездной урок, и нам довелось посетить такое занятие по теме «Скульптура» у 3 класса на музейной экспозиции. Интересно, что разработанная для школьников программа может использоваться для знакомства не только с Русским музеем, но и с художественными музеями России в целом, а учителя имеют возможность пройти методическое обучение по проекту непосредственно в Центре музейной педагогики.

Еще одним востребованным направлением музейной работы являются олимпиады Русского музея. Оказывается, школьники могут применить свои знания на практике, приняв участие в олимпиаде “Музейный артефакт. Веков связующая нить”. Олимпиада – это не только тестирование, но и целый комплекс заданий, завершающийся образовательным путешествием, которое дети совершают прямо в залах музея. Еще нам удалось познакомиться с проектом для старшеклассников «Гуманитарные чтения «Музей. Искусство. Культура»». Это своего рода конференция, где школьники могут представить свои исследования по различным темам, которые меняются каждый год и, чаще всего, приурочены к значимым культурным событиям.

Особо интересные моменты практики были связаны с посещением фонда детского творчества. Заведующая сектором «Российский центр музейной педагогики и детского творчества» Мария Анатольевна Литвинова познакомила нас с уникальной коллекцией. Фонд хранит работы детей со всего мира, с начала 20 века и продолжает пополняться по сей день. Здесь можно найти не только рисунки, но и графику, керамику, резьбу по кости и дереву, коллажи, чеканку, батик и вышивки, созданные детской рукой. Среди экспонатов нам особенно запомнились работы Александра Гартье, Анны Бенуа, Соломона Левина и его учеников.

Со времени основания Центра важным направлением в его работе остается организация выставок детского творчества. Для нас провели экскурсию по двум выставкам: «Предметный разговор» и «Предмет. Силуэт. Форма». На выставке «Предметный разговор» представлено около 40 работ детей от 5 до 17 лет из разных стран мира, созданных в 1960–2000-е годы, выполненных в разных техниках. Включаясь в творческий процесс, дети учатся воспринимать виды и жанры искусства, например, натюрморт, как источник интересных историй о вещах, людях и эпохах. «Предмет. Силуэт. Форма» — интерактивная выставка, состоящая из 8 станций, и позволяющая ребенку понять, как художник работает со светом и тенью.

В творческих студиях Центра каждую неделю проходят мастер-классы, на которые приглашаются дети от 7 до 14 лет и их родители. На мастер-классах дети осваивают новые техники и работу с разными материалами. Нам тоже удалось побывать на мастер-классах. Для нас провели два занятия, посвящённые лубочному мастерству и стилям резного декора на оконных наличниках Нижегородкой губернии. Нам на практике показали способ изготовления лубочных картинок с помощью капиллярных ручек, акварели и карандаша, мы научились имитировать декоративные элементы резных наличников с помощью картона и бумаги. Также нам подробно рассказали о тонкостях практической работы с детьми разных возрастов и поделились многолетним опытом ведения такого рода занятий.

Эта практика дала нам возможность познакомиться с музейной педагогикой и увидеть Русский музей изнутри. Кроме того, мы узнали много нового и интересного о сфере, в которой в будущем можем применить наши культурологические знания и педагогические навыки в их неотъемлемой совокупности. Благодарим организаторов практики: доцента кафедры теории и истории культуры Ларису Валерьевну Дмитриеву и заведующую сектором музейно-педагогических проектов и программ Ольгу Робертовну Лузе за полученный практический опыт.

13 Февраля 2023 года студенты института философии человека РГПУ им. А. И. Герцена провели уроки посвящённые творчеству Фёдора Шаляпина, приуроченные к 150-летию всемирно известного певца.

В рамках педагогической практики в общеобразовательных школах разных районов студентки Кайро Наталья, Вересова Яна, Кулик Юлия под руководством ассистента Крестиненко Н.В. провели познавательные уроки, посвящённые жизни и творчеству великого мэтра отечественной оперы, известного музыканта и певца.

Занятия в рамках педагогической практики студентов отличались использованием полихудожественного метода: учащиеся на занятиях прослушивали музыкальные фрагменты, рисовали, проводили анализ портретов, изучали биографию певца и знакомились с историей России. У учащихся была возможность услышать голос Федора Ивановича Шаляпина и получить представление о великом для нашей отечественной культуры человеке.

14 марта в Государственном музее истории религий (Санкт-Петербург) будет представлен научный доклад доцента кафедры теории и истории культуры Института философии человека РГПУ им. А.И.Герцена Анны Суворовой «Искусство аутсайдеров и религия»

Изучая жизненные истории художников-аутсайдеров, исследователи часто описывают события, свидетельствующие о кризисах идентичности этого круга художников. Утрата личностью ощущения своей целостности, а также целостности восприятия собственной жизни и судьбы, становится одним из характерных мотивов творчества художников-аутсайдеров. Кризис проявляется в том, что «Я» перестает отождествлять себя с некоторым определенным сообществом. В жизни многих художников-аутсайдеров мы видим наличие этой поворотной для личности точки.

В отечественной культуре, после отказа от стратегии секуляризации общества, религиозные ценности и практики становятся одним из путей преодоления личных и групповых кризисов идентичности. Значимым феноменом конструирования идентичностей на постсоветском пространстве становится субъективная религиозность или «личная религия». Рассматривая рисунки и картины аутсайдеров, возможно выявить конструирование субъективных религиозных систем, которые иногда включают отсылки как к традиционным религиям – христианству, индуизму, так и к новым религиозным течениям. Аутсайдеры дополняют религиозную догматику, часто комбинируя идеи христианства, наивное житейское философствование и хаосогенные образы, рожденные собственным сознанием. Для зарубежных художников-аутсайдеров ХХ века обращение к религии в искусстве часто связано с детским опытом посещения богослужений, религиозных практик в семье и т.д. Вариации использования религиозного «гипертекста» у художников-аутсайдеров имеют широкий диапазон: от почти дословного следования библейском тексту до свободных интерпретаций.

В ходе научного доклада будут представлены произведения российских и зарубежных художников-аутсайдеров ХХ – начала ХХI века, связанные с религиозной проблематикой.

Студент-культуролог стал победителем грантового конкурса фонда В.Потанина

1 Марта в РГПУ им. А.И. Герцена прошло торжественное вручение призов финалистам стипендиального конкурса Владимира Потанина. В этом учебном году от Герценовского университета в финал вышли 36 человек, в том числе студентка 1 курса магистратуры Анна Атутова, а победителями стали всего 7 студентов. Одним из них стал наш студент 2-го курса магистратуры института философии человека (культурологическое образование) – Татищев Александр. Поздравляем победителя!

26 февраля в книжном магазине «Подписные издания», в рамках февральских «Диалогов», состоялась презентация книги доцента кафедры теории и истории культуры Института философии человека РГПУ им. А.И.Герцена Анны Суворовой.

Книга доктора искусствоведения Анны Суворовой «Искусство аутсайдеров и авангард» рассказывает почему произведения душевнобольных, социальных маргиналов и визионеров превратились в значимые художественные феномены и как тексты и произведения художников авангарда расширили понимание границ искусства. В эпоху авангарда маргинальность, аутсайдерство, безумие, странность, алогизм становятся новыми «объектами желания». Кризис канона классической эстетики привел к тому, что новые течения в искусстве стали включать в свой метанарратив не замечаемое ранее творчество аутсайдеров. Сначала экспрессионисты использовали аутсайдерские мотивы и образы, затем апелляции сюрреалистов к алогизму и идеям «безумия» привели к отказу от стигматизации душевной болезни, — а потом, наконец, институциональные практики, от ар-брюта и деятельности Жана Дюбюффе до выставок 2010-х годов, окончательно легитимировали «странное искусство».

Книга «Искусство аутсайдеров и авангард» была опубликована издательством «Новое литературное обозрение» в серии «Очерки визуальности».

Презентация книги доступна на youtube- канале «Открытой библиотеки» https://www.youtube.com/watch?v=jilqdX7xRkI

Интерактивная игра к юбилею К. Д. Ушинского

«Педагогика — первое и высшее из искусств, потому что она стремится к выражению совершенства не на полотне, не в мраморе, а в самой природе человека», – говорил Константин Дмитриевич Ушинский.
19 февраля 2023 года мы отмечаем 200-летие великого педагога, детского писателя, Константина Дмитриевича Ушинского.
17 Февраля 2023 года студенты кафедры теории и истории культуры Института философии человека: Полина Карпова, Дарья Душечкина, Дмитрий Ческидов и Елизавета Савченко, под руководством ассистента Крестиненко Нины Вячеславовны, в ходе стажерской практики в школе №17 Василеостровского района провели мероприятие, посвящённое юбилею великого отечественного педагога.
Ребята провели интерактивную игру по станциям для учеников 7 и 8 классов, рассказали о жизни и творчестве Константина Ушинского, о его творческом мастерстве. Наследие  педагогических идей было реализовано студентами на практике.
Открытие мероприятия сопровождалось сообщениями школьников.
Вооруженные знаниями, ученики поделились на четыре команды и отправились выполнять задания по станциям. С помощью сотрудничества и коллективного выполнения заданий, команды не только познакомились с биографией и творческим путем Константина Ушинского, но и оценили глубину и мудрость высказываний писателя о таких философских понятиях как цель жизни, воспитание, характер, самостоятельность и другие. На одной из станций школьники пробовали сами определить, какими качествами должен обладать хороший педагог и наставник. Интересно было ребятам узнать не только о педагогической деятельности Ушинского, но и о его достижениях как детского писателя: Константин Дмитриевич за свою жизнь написал множество увлекательных сказок и рассказов.
Студенты смогли увлекательно преподнести историю жизни и творчества великого педагога через интерактивные игровые формы обучения. Мероприятие было организовано и проведено в соответствии с принципами, изложенными когда-то самим педагогом: демократичный стиль взаимоотношений со школьниками, искренность и внимательность, обучение с интересом и живой любознательностью.
Ребята получили множество положительных эмоций и открыли для себя по-новому Константина Дмитриевича Ушинского, а студенты кафедры теории и истории культуры стали еще ближе к тому, чтобы стать настоящими педагогами!

V Международная научно-практическая конференция «АРХИТЕКТОНИКА СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА: РЕЖИМЫ АКТУАЛИЗАЦИИ»

• Российское культурологическое общество
• Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой
• Институт философии человека Российского государственного педагогического университета им. А.И.Герцена
• Мультиплатформенный проект «Архитектоника современного искусства»

28 апреля 2023 года проводят V международную научно-практическую конференцию

«АРХИТЕКТОНИКА СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА:

РЕЖИМЫ АКТУАЛИЗАЦИИ»

Оргкомитет конференции:

Дробышева Елена Эдуардовна – доктор философских наук, доцент, профессор Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой, член РКО, автор и модератор проекта (Санкт-Петербург); e-mail: pestelena@yandex.ru;

• Астафьева Ольга Николаевна – доктор философских наук, профессор, директор Научно-образовательного центра «Гражданское общество и социальные коммуникации», профессор каф. ЮНЕСКО ИГСУ РАНХиГС при Президенте РФ, Заслуженный работник высшей школы Российской Федерации, Лауреат премии Правительства РФ в области культуры, председатель Президиума Российского культурологического общества (Москва);
• Венкова Алина Владимировна – доктор культурологии, доцент, и.о. зав. каф. теории и истории культуры института философии человека РГПУ им. А. И. Герцена, (Санкт-Петербург);
• Воскресенский Алексей Александрович – кандидат философских наук, доцент, и.о. директора института философии человека, и.о. зав. кафедрой философской антропологии и истории философии РГПУ им. А. И. Герцена, (Санкт-Петербург);
• Ерохина Татьяна Иосифовна – доктор культурологии, профессор, зав. каф. культурологии ФГБОУ ВО «Ярославский государственный педагогический университет им. К.Д. Ушинского», проректор по учебной и воспитательной работе, профессор каф. общих гуманитарных наук и театроведения  Ярославского государственного театрального института им. Ф. Шишигина. член Президиума РКО  (Ярославская область);
• Кондаков Игорь Вадимович – доктор философских наук, профессор, профессор каф. истории и теории культуры ФГБОУ ВО «Российский государственный гуманитарный университет», член Президиума РКО, член РКО (Москва);
• Сиднева Татьяна Борисовна – доктор культурологии, профессор, проректор по научной работе Нижегородской государственной консерватории имени М.И. Глинки, член Президиума Российского культурологического общества (Нижегородская область).

Конференция пройдёт на базе Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург, ул. Зодчего Росси, 2).

КОНЦЕПЦИЯ КОНФЕРЕНЦИИ

Границы понятия «современное искусство» слабо поддаются конвенциональным процедурам, а сам концепт –  однозначному определению / толкованию / применению. Пространство  словоупотребления весьма вариативно: от объединения Modern Art (1870—1970 гг.) и Contemporary Art (с 1970-х гг. по наше время) до использования хронологических рамок в пределах опыта художественных практик конца 1990-х–начала нынешнего столетия. Однако в российском языке есть также понятие «актуальное искусство», часто выступающее синонимом «современного искусства». Сложности и интриги добавляет также типология, выстроенная вокруг «модерна» как концептуального ядра: модернизм, постмодернизм, метамодернизм. Конференцию планируется посвятить анализу различных аспектов современного художественного процесса, включая режимы и инструменты его актуализации.

К ОБСУЖДЕНИЮ ПРЕДЛАГАЮТСЯ СЛЕДУЮЩИЕ ВОПРОСЫ:

• Режимы функционирования современного искусства;
• «Современное искусство» & «актуальное искусство»: терминологические трудности;
• Современный танец: грани и границы;
• Хронотопология актуальных арт-практик;
• Антропологические / психологические / социологические / технологические аспекты современного художественного процесса;
• Метамодернизм: пространство возможного;
• Будущее искусства & Искусство Будущего: молодёжная секция.

К участию приглашаются специалисты различных областей гуманитарного знания, преподаватели высшей школы, студенты и аспиранты, а также практики в сфере художественных процессов

В программе предусмотрены показы работ хореографов – студентов Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой

формы участия

• выступление с докладом (в том числе online),
• участие в дискуссии.

Заявки принимаются на сайте Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой

до 15 апреля 2023 года по ссылке:

https://vaganovaacademy.ru/nauchnaya/seminari/arhitektonika-sovremennogo-iskusstva-2023.html

Оргкомитет оставляет за собой право отклонить заявку на основании несоответствия концепции мероприятия

За интересным — в Эрмитаж!

Студенты института философии человека проведут музейные занятия для школьников.

Малый факультет культуры института философии человека РГПУ им. А. И. Герцена открывает запись на весенний цикл авторских интерактивных музейных программ для школьников «Эрмитаж. Урок в музее»:

Азбука Эрмитажа

Тех, кто только учится или недавно научился читать, ждут в гости в самом главном музее нашей страны семь волшебных букв. Буквы-путеводители проведут вас от Иорданской лестницы по парадным дворцовым залам 2 этажа. Тема урока: что такое искусство? Какие виды искусств «живут» в Эрмитаже? Что такое «экспонат», или предметный мир искусства.

Рекомендуемый возраст участников: – учащиеся 1 классов.

Продолжительность: 45 мин.

Чему учат в древней школе?

Мы отправимся в познавательное путешествие вглубь веков, во времена, когда вместе с первыми великими цивилизациями древности зарождалась письменность как великий дар богов, тайное знание и искусство. Узнаем много интересного о школе и образовании в Древнем мире, расшифруем шумерские таблички и египетские папирусы и даже попробуем писать и читать так, как это делали шумеры, египтяне и древние греки.

Возраст детей: 8-10 лет.

Продолжительность: 45 мин.

Кто живет в Эрмитаже? Мифологические чудовища и химеры

Любителей приключений приглашаем отправиться на поиск самых загадочных обитателей Эрмитажа. Эти существа нам знакомы и одновременно незнакомы, потому что причудливо сочетают в себе черты разных животных. А выглядят они так необычно потому, что попали в музей из древних мифов. Эти таинственные персонажи не являют себя напоказ просто так. Чтобы познакомиться с ними, мы должны будем отыскать их в музейной экспозиции, а помогут нам в этом волшебные предметы. Вам предстоит смотреть во все глаза и быть очень внимательными!

Рекомендуемый возраст участников: 9-11 лет.

Продолжительность: 80 мин.

Семь чудес Эрмитажа

Какая скульптура самая большая? Какой механизм самый хитрый? Какой экспонат самый загадочный? А какой – самый необычный? Мы приглашаем настоящих исследователей в Эрмитаж, на поиски удивительных творений человеческого гения. Узнаем о самых-самых выдающихся экспонатах и о том, чем каждый из них знаменит.

Возраст детей: 9-11 лет

Продолжительность: 80 мин.

Возможные даты занятий: март — 09, 16, 23; апрель — 01, 05, 09,12, 15; май – 13, 20, 27.

Занятия проводят студенты 3 курса направления подготовки Педагогическое образование, профиль «Культурологическое образование». Занятия проводятся на безвозмездной основе. Приветствуются организованные группы школьников от 10 человек. Время начала занятий в интервале от 11.00 ч. до 16.00 ч. оговаривается отдельно.  Предварительная запись: ffch@mail.ru; 8 911 940 23 67; 8 812 232 31 57. Куратор программы – заместитель директора института философии человека, доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Валерьевна Дмитриева .

За чудесами – в Эрмитаж!

В преддверье Нового года студенческое объединение института философии человека «Лабиринты культурной столицы» возобновило образовательный проект кафедры теории и истории культуры «Эрмитаж. Урок в музее», адресованный школьникам Санкт-Петербурга, включая абитуриентов Герценовского университета. Авторская программа студентов-культурологов называется «Семь чудес Эрмитажа». 15 декабря вместе со студентами по Эрмитажу путешествовали слушатели Малого факультета культуры, 20 декабря – шестиклассники школы № 562 Красногвардейского района, 27 декабря – пятиклассники гимназии № 61 Выборгского района.

Какой экспонат Эрмитажа самый таинственный? Какой – самый тяжелый? Из какого материала сделана самая большая ваза Эрмитажа? Кто в Эрмитаже самый сильный? А кто из многочисленных мифологических персонажей, населяющих залы музея, самый влиятельный? Где находится зал мужества? Благодаря какому укромному уголку Эрмитаж получил свое название – «уединенное место» и кем это место было столь любимо во дворце? Какой самый необычный механизм в качестве подарка получила императрица Екатерина Великая? Если вы еще не смогли ответить на все эти вопросы – записывайтесь на наш музейный маршрут и отправляйтесь постигать чудеса одного из самых больших и удивительных музеев мира!

Экскурсоводами в Эрмитаже работали студентки 3 курса направления подготовки «Культурологическое образование» Овсянникова Анастасия и Толмачева Варвара. Куратор проекта – доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева.

НОВЫЕ ГОРИЗОНТЫ КУЛЬТУРЫ ОТКРЫЛИ НА МАЛОЙ ПОСАДСКОЙ, 26

Разве у культуры бывает горизонт? И что это такое? Например, природа — это горизонт культуры? Или — научно-технический прогресс? Или — художественное воображение? Горизонт культуры — это предел ее расширения. Каковы векторы современного расширения культуры или ее сужения?

Все эти непростые, а порой и парадоксальные вопросы прозвучали 9 декабря на Малой Посадской, 26 как камертон к лекции выдающегося российского культуролога Игоря Вадимовича Кондакова. Студенты-культурологи вместе со своими наставниками с кафедры теории и истории культуры прослушали и обсудили доклад тему: «Новые горизонты культуры».

На обсуждение аудитории были также вынесены вопросы: Как понимать сегодня культурное наследие? Культура природы и природа культуры сегодня. Какое место в современной культуре занимает человек? Возможна ли культура вне человека, за пределами человеческого? Бывает ли «нечеловеческая» культура, и как она соотносится с культурой «человеческой»? Что такое виртуальная культура и какие у нее параметры? Что такое культурная бесконечность и чем она важна для нас?

И.В. Кондаков – доктор философских наук, профессор Российского государственного гуманитарного университета, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания, член-корреспондент РАЕН, заместитель Председателя Научного совета РАН «История мировой культуры», автор более 800 печатных работ в области теории и истории культуры, теории и истории литературы, литературно-художественной критики, теории искусства, истории философии и общественной мысли. Круг научных интересов: история русской культуры; архитектоника культурного наследия, социодинамика и феноменология культуры; типология и морфология культуры. В дни своего визита в Санкт-Петербург Игорь Вадимович отметил свое 75-летие. Кафедра теории и истории культуры поздравляет мэтра отечественной культурологии с юбилеем и желает новых научных горизонтов!

«Новые горизонты культуры» на Малой Посадской

Собрание английского разговорного клуба в Библиотеке №1 им. М.В. Фрунзе

Уважаемые студенты!

Библиотека №1 им. М.В. Фрунзе приглашает вас поучаствовать в собрании английского разговорного клуба. Мероприятие проводится в рамках цикла событий проекта по созданию соседских центров и предназначено для всех, кто стремится обрести умение говорить на английском языке. Первой темой для обсуждения станет «What we read in the 21st century» / «Что мы читаем в 21 веке». Ведущая — Ксения Тараева, дипломированный преподаватель английского, переводчик, маркетолог.

Рекомендованный языковой уровень участников: Pre-Intermediate и выше.

Дата и время начала: 26 ноября, суббота в 15.00

Место и адрес: Библиотека №1 им. М.В. Фрунзе,  г. Санкт-Петербург, ул. Софийская, д. 46, к. 2

Вход свободный

Для регистрации, пожалуйста, заполните форму по ссылке:

https://forms.gle/MGEvCyP7FLjp1gCN9

Открытый учебный семинар «Инклюзия в современных культурных институциях»

28 октября в Институте философии человека Российского государственного педагогического университета им.  А.И. Герцена состоялся открытый учебный семинар «Инклюзия в современных культурных институциях».

Основным направлениями для обсуждения темы инклюзии стали практики и технологий инклюзии в деятельности современных культурных институциях, проблемы миноритарных групп в перспективе культуры, модусы инклюзии и инаковости в современном искусстве. Наибольший интерес участников вызвали темы выступлений «Ольфакторные композиции в выставочных пространствах: творчество и возможности», «Инклюзия как часть стратегии конструирования публичного образа музея в России», «Арт-медиация как инклюзивная практика», «Disability art в России: амбивалентность подходов».

В семинаре активное участие приняли студенты магистратуры и бакалавриата направлений «Культрология» и «Педагогическое образование». Инициатором и организатором семинара выступила кафедра теории и истории культуры РГПУ им. А.И.Герцена. Планируется продолжить практику семинара в расширенном формате с приглашением практиков музеев и других культурных институций.

Открытый учебный семинар «Инклюзия в современных культурных институциях»

28 Октября в 17:00 кафедра теории и истории культуры Российского государственного педагогического университета им.  А.И.Герцена проводит открытый учебный семинар «Инклюзия в современных культурных институциях».

Тема инклюзии сегодня охватывает практически все сферы общества: образование, городское планирование, медиа, социальную работу, деятельность культурных институций и т.д. В рамках открытого учебного семинара студенты изучают различные аспекты инклюзии от теоретических модусов до практики и технологий инклюзии в деятельности современных культурных институциях и искусстве.

Основные направления работы семинара:

• Музей для всех: практики и технологии инклюзии
• Категория инаковости и модусы инклюзии в культуре
• Современное искусство как пространство инклюзии (инклюзивные художественные проекты)
• Инклюзия в перспективе этики и философии

Семинар открыт для студентов всех направлений университета

Ведущая семинара:

Анна Суворова, историк искусства, культуролог, куратор

Место проведения семинара: Институт философии человека Российский государственный педагогический университет им. А.И.Герцена, ул. Малая Посадская, д. 26, ауд. 113

«Я знаю пять архитектурных шедевров!»: награждение в институте философии человека Герценовского университета

Гостями института философии человека 14 октября стали учащиеся школ Невского, Петроградского и Пушкинского районов Санкт-Петербурга и их наставники-педагоги. В актовом зале корпуса на Малой Посадской, 26 прошла церемония награждения победителей и призеров городского конкурса «Я знаю пять архитектурных шедевров!». Конкурс был приурочен к 350-летнему юбилею со дня рождения российского императора Петра I и адресован учащимся 5–7 классов.

Особенностью конкурса стало то, что его придумали и провели бакалавры-культурологи 3 курса. Они же и составили актив оргкомитета конкурса.

Во время торжественной церемонии в зале присутствовали члены конкурсного жюри: бакалавры 3 курса Варвара Толмачева и Анастасия Овсянникова, магистр 2 курса Анастасия Чистова, старший преподаватель кафедры эстетики и этики, заместитель директора по воспитательной работе Алёна Телькунова, доцент кафедры теории и истории культуры, заместитель директора по учебной работе Лариса Дмитриева. Дипломы представителям школ-победителей и благодарности учителям-наставникам, а также памятные призы вручил заведующий кафедрой теории и истории культуры Андрей Чукуров.

Специальным подарком для школьников стал спектакль «Васька в Петровском царстве» студенческого объединения «Театральная мастерская института философии человека». Режиссер — доцент кафедры теории и истории культуры Елена Слуцкая.

Маршрутные листы образовательного путешествия по историческому центру города были разработаны в рамках дипломного проекта выпускницы кафедры теории и истории культуры Натальи Георгиевской. Научный руководитель работы, доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева так прокомментировала задачи проекта: «Конкурс был адресован нашим юным петербуржцам, тем, кому выпала достаточно высокая миссия — жить в культурной столице России, а значит, знать, ценить и беречь культурное богатство города, исторический центр которого является объектом Всемирного наследия. Предложенные конкурсные задания были направлены на расширение образовательных компетенций, обучающихся в области предмета “История Санкт-Петербурга”.

Конкурс «Я знаю пять архитектурных шедевров!» стал частью образовательно-просветительского проекта «Люблю и знаю Санкт-Петербург!» кафедры теории и истории культуры. Помощь в его реализации оказало студенческое объединение «Страна Толерантия», которое сформировало призовой фонд конкурса на средства гранта партнеров Герценовского университета.

«Лабиринты культурной столицы»

Добрый день, дорогие друзья!

Просветительская и учебная деятельность ИФЧ РГПУ им. А. И. Герцена множится и развивается, представляем Вашему вниманию новое студенческое объединение института философии человека — «Лабиринты культурной столицы». Объединение поддерживает проект кафедры теории и истории культуры «Люблю и знаю Санкт-Петербург!»

В октябре студенты-культурологи 4 курса пригласили иногородних первокурсников на свои авторские экскурсионные маршруты. Алёна Корнева провела экскурсию «Созвездие Санкт-Петербурга», Вероника Трекущенко и Валерия Новикова показали студентам интересные уголки «непарадного» Васильевского острова. А 12 октября гостями «Лабиринтов» стали пятиклассники гимназии № 61 Выборгского района. Наталья Лебедева и Валерия Новикова предложили школьникам интерактивную пешую прогулку «От Василеостровской до Спортивной».

Подробности на официальном сайте https: https://www.herzen.spb.ru/news/13-10-2022_3/

«Приду под липовые своды, На скат тригорского холма…»

Учебный год еще только начинается, а студенты-культурологи 3 курса института философии человека РГПУ в ходе выездной практики 1- 6 сентября уже побывали в Пушкинском заповеднике. Один из старейших и самых больших литературно-ландшафтных музеев России в первый день практики гостеприимно распахнул для студентов-герценовцев двери культурно-выставочного центра, где состоялось знакомство с куратором практики, ведущим специалистом службы музейной и экскурсионной работы Надеждой Козминой. Студентов познакомили с историей музея, спецификой организации его работы, концепцией развития. А затем были четыре дня погружения в культуру и быт русской усадьбы пушкинского времени и, конечно же, в удивительный мир пушкинской поэзии. 

Горячая ЭКСКУРСИЯ

    https://us04web.zoom.us/j/78328173180?pwd=NFRkbDMrdmtFUVl1SS9HbHRlN2xYUT09

Знаменательное событие Института философии человека

Основателю и идейной вдохновительнице кафедры Теории и истории культуры Мосоловой Любови Михайловне был вручен нагрудный знак «Отличника культуры».
Почетный гость — консул Киргизии Шерипбаев Рустам Абдиганиевич лично выразил благодарность и вручил нагрудный знак на заседании кафедры 24 июня 2022 года.
Мосолова Любовь Михайловна — профессор и доктор наук в области искусствоведения долгое время работала в Республике Кыргызстан. Это многолетнее профессиональное сотрудничество РГПУ им. А. И. Герцена c Национальной Академией художеств, Кыргызским Государственным университетом им. И. Арабаева продолжается. Мы искренне поздравляем Любовь Михайловну и уверены, что эта награда не последняя!

Аспирантура_программа вступительных испытаний 2022

Ридинг-группы «Неприрода» в Технопарке Института философии человека

В Технопарке Института философии человека завершилась серия ридинг-групп «Неприрода». Проект включал пять семинаров, которые были организованы с 13 апреля по 13 мая.

В проекте приняли участие студенты РГПУ им. А.И. Герцена, СПбГУПТД и ПсковГУ.

На ридинг-встречах участники обсуждали современные теории о природе: постгуманизм, темную экологию, заземление, терраформинг.

Перед семинарами студенты самостоятельно знакомились с предложенной литературой по теме. Это были статьи и книги Бенджамина Браттона, Рози Брайдотти, Бруно Латура, Тимоти Мортона, Донны Харауэй и Дипеша Чакбарти.

Результатом каждой из ридинг-групп стала визуальная форма, отражающая ключевые идеи изученной теории. Студенты представили концепции в моделях из пластилина, бумаги и конструктора.

Куратор проекта «Неприрода» – Ксения Максимова, магистрант Института философии человека. Автор статей по современному искусству. Участник художественных проектов Цюрихского университета искусств, ИТМО, Кураторского форума и др.

Выставка «Детство — образ будущего» 20 мая 2022 – 20 июня 2022 Технопарк (Ул. Малая Посадская, 26)

Выставка «Детство — образ будущего» 20 мая 2022 – 20 июня 2022 Технопарк (Ул. Малая Посадская, 26)

С 20 мая года по 20 июня в Технопарке на Малой Посадской 26 пройдет выставка детских рисунков и работ молодых художников, организованная магистрантами РГПУ им. А. И. Герцена.
Дебютный проект группы художников «21». В нём они приглашают к размышлению о будущем. О будущем не планеты в целом, а о том, что ждет нас лично, о мечтах и их осуществлении. Для размышления на эти темы совершается «двойной прыжок»: во-первых, погружение в воспоминания о том, как чувствовалось «будущее» в детстве, о чем тогда мечталось, чего хотелось, кем мы себя видели во «взрослом» мире, во-вторых, анализ того, кем/чем мы стали и чего же желаем теперь. В пространстве выставки встречаются две личности: «я-ребёнок» и «я-взрослый». И та, и другая личности не только смотрят друг на друга, может, с настороженностью, а может, с радостью, но и вместе мечтают о лучшем грядущем.
Этот проект адресован всем, кто ещё радуется свежести воздуха после дождя и заглядывается на луну, всем, кто юн в душе и открыт к диалогу.
Выставка открывает портал в фундаментально отличный от взрослого мир ребенка, позволяет выйти за рамки рутины повседневности в измерение прошлого, свершившегося, возможного и вечного.
Через произведения совсем юных художников посетителям предлагается взглянуть внутрь себя, вспомнить свой опыт детства, ожидания будущего и актуальный образ. На выставке представлены искренние рисунки детей, воплотивших в них свои чистые, яркие мечты, и работы молодых художников, с теплом оглядывающихся на детство и с неуверенностью и надеждой устремившихся в собственное будущее.
Авторы призывают посетителей взглянуть на жизнь проще, как это делают дети со свойственной им непосредственностью.
Для посещения выставки необходимо зарегистрироваться по ссылке ниже. Также просим быть готовым предъявить при входе в корпус на М. Посадской паспорт или документ, удостоверяющий личность.
Регистрация на мероприятие по ссылке: https://21-a.timepad.ru/event/2037550/

Неформальная молодежная экскурсия по Санкт-Петербургу “От Василеостровской до Спортивной”

На дебют креативной экскурсии по “непарадному” Петербургу 22 мая 2022 года всех желающих приглашают студентки 3 курса Трекущенко Вероника и Новикова Валерия. Встреча состоится у станции метро “Василеостровская” возле памятника Конке. Далее мы последуем по Андреевскому бульвару, посетим Новый музей Аслана Чехоева, остановимся у памятника пушкарю, узнав историю о происхождении названия Васильевского острова, дойдем до Андреевского собора. Перейдя Большой проспект, от Андреевского рынка направимся к аптеке доктора Пеля и башне грифонов, далее — в сторону церквей Святого Михаила и Святой Екатерины, конечной точкой экскурсии будет клуб-музей “Котельная Камчатка”, расположенный недалеко от станции метро “Спортивная”. Помимо традиционных экскурсионный мест маршрут экскурсии включает в себя такие неформальные и необычные остановки как Двор Духов, Галерея современной фотографии ZERNO, Культурный центр “Сердце” (да, тот самый молодежный центр, который выступает как концертная площадка, ярмарка ручных изделий, возможное место встречи с друзьями, зона коворкинга), уже упомянутый Рок-клуб, музей “Котельная Камчатка” (“это странное место, это сладкое место” — как пелось в одной легендарной песне В. Цоя, в котором несколько лет проработал сам музыкант, продюсер С. Фирсов, рок-музыкант и поэт А. Башлачев).
Экскурсия представляет собой обзор на интересные места Василеостровского района для прогулок, отдыха, встреч с друзьями, культурного времяпровождения.

Студенты института философии человека в городском проекте КГИОП «Наследие окраин»

Накануне 9 мая студенты 2 курса направления «Культурологическое образование» института философии человека совместно со специалистами КГИОП подготовили и провели открытое занятие на тему «Памятники военной истории Невского района» для учеников седьмых классов гимназии № 639. Куратор проекта – доцент кафедры теории и истории культуры Лариса Дмитриева.

В Невском районе большое количество зданий и монументальной скульптуры, которые имеют статус охраняемых и имеют культурно-историческую ценность. В основном это объекты промышленной архитектуры 19 века, которые работали на фронт и победу во время Великой Отечественной войны – Обуховской завод, Спасско-Петровская мануфактура (текстильная фабрика «Рабочий»), Александровский чугунолитейный завод (Пролетарский завод). Студенты собрали материал, посетили музеи функционирующих в настоящее время предприятий, отсняли фото и видеоматериал, сделали архивную подборку кадров военных лет. По результатам проведенного исследования был записан видеоролик для школ Невского района и подготовлена мультимедийная викторина по его содержанию.

Просветительская акция для школ Невского района стала продолжением многолетнего академического партнерства кафедры теории и истории культуры с КГИОП. В 2019 году КГИОП запустил масштабный городской проект «Наследие окраин». Цель проекта – привлечение внимания жителей города, и, в частности, молодежь, к наследию районов проживания, находящихся за пределами центральной части города. В апреле-июне 2022 года данный проект реализуется в Невском районе Санкт‑Петербурга в партнёрстве с администрацией Невского района, Централизованной библиотечной системой Невского района, краеведческим сообществом и музеем «Невская застава», РГПУ им. А. И. Герцена и школами района.

Над проектом работали:

Маргарита Москвина

Ольга Фёдорова

Диана Фомичёва

Влада Захарова

Павел Волков

Виктория Бегма

Эстер Шунькова

Александра Серова

Ангелина Тимофеева

Малый факультет культуры 2022

24 февраля 2022 года начинается новый семестр на Малом факультете культуры.

Малый факультет культуры приглашает учащихся 9 — 11 классов в онлайн лекторий для старшеклассников, посвященный изучению культур.

Для регистрации учащимся необходимо заполнить анкету:
https://docs.google.com/forms/d/1z7CnyeIZZag7kfJdkgRCStbL5-8hbUxWkxoQd_VLdtk/edit?usp=sharing

Ссылки на zoom-конференцию мы будем высылать на e-mail cлушателей и давать анонс лекций на странице VK: https://vk.com/culture_uniherzen.